कार्ल लेगरफेल्ड ने एक बार कहा था, "ज्यादातर चीजें जो मैं बनाता हूं उन्हें सोते समय देखा जाता है। सबसे अच्छे विचार सबसे प्रत्यक्ष विचार होते हैं, यहां तक कि मस्तिष्क के बिना भी, बिजली की चमक की तरह! कुछ लोग अंतराल से डरते हैं, और कुछ लोग डरते हैं नई परियोजनाएँ शुरू करने का, लेकिन मैं नहीं कर रहा हूँ।डिजाइनरबस डिज़ाइन प्रभाव दिखाने की आवश्यकता है, और उन्हें बहुत अच्छी मानक पांडुलिपि की आवश्यकता नहीं है।
लाफायेट के शब्दों के अनुसार, हम देख सकते हैं कि उस्तादों की पांडुलिपियाँ बहुत ही आकस्मिक हैं।उनकी पांडुलिपियाँ आम तौर पर एक क्षण की प्रेरणा को दर्ज करती हैं।कई स्वामी चित्रों की प्रस्तुति के बजाय शरीर पर कपड़ों की प्रस्तुति पर अधिक ध्यान देते हैं।
पांडुलिपि की गैलेरीज़ लाफायेट कार्ल लेगरफेल्ड
क्योंकि प्रेरणा को तुरंत रिकॉर्ड करने की आवश्यकता होती है;
क्योंकि उन्हें केवल शैली की समग्र अवधारणा प्रदान करने की आवश्यकता है, लेकिन मानक प्लेट-निर्माण प्रतिपादन की नहीं;
क्योंकि वे भी परिपूर्ण बनाते हैं, हालांकि अनौपचारिक लेकिन आप जो प्रभाव चाहते हैं उसे स्पष्ट रूप से व्यक्त कर सकते हैं ~ यह सबसे महत्वपूर्ण है!
दूसरा, के स्वामी के रूप मेंफैशन डिजाइन~ डिज़ाइन निर्देशकों के रूप में, उन्हें केवल सामान्य दिशा (थीम रंग फैब्रिक प्रोफ़ाइल) को समझने की आवश्यकता होती है, और डिज़ाइनर और डिज़ाइनर को अनुवर्ती कार्रवाई के लिए अन्य विवरण देने की आवश्यकता होती है।
मास्टर्स का मुख्य काम मुख्य रूप से इस सीज़न के कपड़ों की अवधारणा और शैली को सामने रखना है, इसलिए उन्हें केवल सामान्य छवि अवधारणा और मुख्य सामग्रियों की आवश्यकता होती है।इस तरह के हाथ से तैयार किए गए प्रतिपादन, अधिक व्यावहारिक और कार्यात्मक, केवल डिज़ाइन प्रभाव दिखाने की आवश्यकता है, बहुत सुंदर मानक पांडुलिपि की आवश्यकता नहीं है।
उदाहरण के लिए, योहजी यामामोटो की पांडुलिपि जापानी ज़ेन के आकार और अर्थ पर केंद्रित है:
लाल जूते के साथ काले कोट, फैशन विचारों की एक मजबूत जापानी ज़ेन शैली के साथ, महिलाओं के माध्यम से योहजी यामामोटो पोशाक चित्रित मुद्रा पहनते हैं, एक ज़ेन और अद्वितीय अंतर्दृष्टि दिखा रहा है।
जब फैशन उद्योग अभी भी पारंपरिक पश्चिमी चड्डी के साथ महिला वक्र दिखा रहा है, योहजी यामामोटो ने परंपरा को तोड़ने का साहस किया है, किमोनो को अवधारणा के रूप में लेते हुए, पेंडेंट, ओवरलैपिंग और घुमावदार के प्रभाव के साथ, महिला वक्र को कवर किया गया है तटस्थ कपड़े, फैशन उद्योग में जापान की एक नई लहर पैदा कर रहे हैं।
योहजी यामामोटो को "सिलाई के राजा" के रूप में जाना जाता है क्योंकि उनका मानना है कि "सभी डिज़ाइन सिलाई से प्राप्त होते हैं"।वह शायद ही कभी पहले कपड़ों को पेंट करते हैं और फिर उन्हें पांडुलिपियों के अनुसार बनाते हैं, पोशाक डिजाइन का एक पैटर्न जो उनके पास मौजूद नहीं है।
यह भी एक कारण है कि उनकी पांडुलिपियाँ इतनी अनौपचारिक हैं, जो मुख्य रूप से भावना, रूप और अर्थ को व्यक्त करती हैं, वांछित शैली के विवरण पर ध्यान दिए बिना।
तीसरा, मास्टर्स के पास गहन कौशल है, कुछ स्ट्रोक के साथ, वे सामान्य कपड़े की बनावट की ज्वलंत और स्पष्ट संरचना प्राप्त कर सकते हैं।
वास्तव में, डिज़ाइन निदेशक का पद हासिल करने के लिए, बहुत विस्तृत डिज़ाइन बनाने की आवश्यकता नहीं होती है, निदेशक को केवल एक अवधारणा विचार सामने रखना होता है, एक स्केच देना होता है, और फिर डिज़ाइनर या बोर्ड इंजीनियर की मदद से और अधिक चित्र बनाना होता है।विस्तृत प्रतिपादन, इसलिए अभ्यास परिपूर्ण बनाता है, वे बहुत ही सहजता से चित्र बना सकते हैं।
अंतिम स्टाइल ड्राइंग में टांके के स्थान और अन्य प्रक्रिया का विवरण दिया जाएगा।जब फ़ैक्टरी ड्राइंग बनाती है, तो वह ड्राइंग को देखकर समझ सकती है कि इसे कैसे सिलना चाहिए।आम तौर पर इस तरह के पेपर सैंपल ड्राइंग लीक नहीं होते हैं।पूरी तरह से उपयुक्त रूपक नहीं है, ठीक उसी तरह जैसे एक डॉक्टर कुछ स्ट्रोक के बाद जानबूझकर दवा लिखता है, आप भ्रमित दिखते हैं, लोग दवा पकड़ते हैं लेकिन स्पष्ट रूप से।
उदाहरण के लिए कावकुबो को लें, यह भी एक पांडुलिपि अत्यंत आकस्मिक आकृति है।
जैसा कि हम सभी जानते हैं, 1973 में ब्रांड कॉमे डेस गार्कोन्स (एक लड़के की तरह) के बाद से, उन्होंने अपने काम को स्पष्ट करने से इनकार कर दिया है - "(मेरा काम) 'अर्थहीन' है।"
इसी तरह उन्होंने अपनी निजी जिंदगी के बारे में भी बात करने से इनकार कर दिया.उन्होंने स्पष्ट रूप से कहा है: "(निजी जीवन) के हर विवरण में रुचि चौंकाने वाली है। इसके विपरीत, किसी व्यक्ति के काम को जानना कहीं बेहतर है। किसी गायक को जानने का सबसे अच्छा तरीका उसके गाने सुनना है।" मुझे जानने का सबसे अच्छा तरीका मेरे कपड़े देखना है।"
डिजाइनरों की प्रेरणा कल्पना से आती है, और कल्पना की अनिश्चितता के कारण डिजाइनरों को अपने अचानक विचारों और प्रेरणा को समय पर रिकॉर्ड करने की आवश्यकता होती है।
कावकुबो द्वारा डिज़ाइन की गई पोशाक पांडुलिपि से यह देखना मुश्किल नहीं है कि वह एक मास्टर है जो अतिरंजित मॉडलिंग, मजबूत रंग और त्रि-आयामी सिल्हूट पसंद करती है, और उसकी अपनी शैली है।हालाँकि इन डिज़ाइन मास्टर्स की पांडुलिपियाँ बहुत ही आकस्मिक लगती हैं, वे कई लोकप्रिय रुझानों को प्रतिबिंबित कर सकते हैं और इन रेखाचित्रों में विवरण, सिल्हूट, रंग, कपड़े, शैली और अन्य स्पष्ट रूप से प्रदर्शित होते हैं।
फैशन पेंटिंग के कला क्षेत्र में, आपको सीखने और अभ्यास करने के लिए कभी भी बूढ़ा नहीं होना पड़ेगा।सीखने की कोई सीमा नहीं है, और हमेशा कुछ अज्ञात क्षेत्र लोगों के अन्वेषण की प्रतीक्षा में रहते हैं।अपने अध्ययन के दौरान, आप अक्सर महसूस कर सकते हैं कि आपने कुछ प्रगति की है, और आपकी रेखाएँ धीरे-धीरे चिकनी और अधिक जीवंत होती जा रही हैं।
1970 का दशक उनके कला करियर का सबसे शानदार चरण था, जैसे आतिशबाजी, मोंडेली प्लेड स्कर्ट, ज़ारिस्ट रूसी शाही शैली का अनुसरण करते हुए, ओरिएंटल पड़ोस तक।
ओरिएंटल कला के प्रति उनकी लत ने उनके कार्यों को मोरक्को, चीन, जापान और स्पेन की छाया को प्रतिबिंबित करने वाला पहला काम बना दिया, और लगातार ओरिएंटल रहस्य से भरी पोशाक कला और इत्र को डिजाइन किया।
सेंट लॉरेंट पांडुलिपि पर फिल्म "लेस डेसिन्स डी'यवेस सेंट लॉरेंट" भी बनाई गई थी।और लोगों की जीवनियाँ, यवेस सेंट लॉरेंट की जीवनी यवेस सेंट लॉरेंट।फिल्म में उनकी बहुमूल्य पांडुलिपियां भी शामिल हैं।कला का दायरा आधुनिक कपड़ों के इतिहास में उनका नाम और काम छूट जाने का एक महत्वपूर्ण कारण है।फिल्म के दृष्टिकोण से, एक उत्कृष्ट कलाकार, जो फिल्म के इतिहास में एक रीमेक बन सकता है, महान प्रतिभा की एक पीढ़ी के लिए एक श्रद्धांजलि है।
संक्षेप में, पोशाक डिजाइन के मास्टर के रूप में, वह एक मास्टर बन गए हैं, पतवार में महारत हासिल कर चुके हैं, और उनके पास एक उच्च गुणवत्ता वाली टीम है।प्राकृतिक पांडुलिपियाँ अधिक कार्यात्मक और व्यक्तिगत डिज़ाइन शैली की होती हैं, और उन्हें उत्कृष्ट चित्रों की आवश्यकता नहीं होती है।जहां तक हमारी बात है, पहले अपना समय लें... अच्छे काम से शुरुआत करें~
पोस्ट समय: मार्च-28-2024
